Q:想請問《美芳》這個劇本是怎麼樣被發想的?
A:我們大三下就要開始寫劇本,然後開始寫劇本前那個寒假我就都在台南的家裡。那時候有廟會,因為我在工寮工作,我們工寮在田裡面,就聽到遠方有人在吹薩克斯風,每天下午我們也在休息的時候就有那個聲音。我就很好奇到底是誰會在那個時間點,還吹薩克斯風,因為在鄉下真的很少會吹那種優雅的音樂。然後就在想為什麼,想如果變成劇本會是怎樣。
那時候剛好有廟會,我平常也有在拍照,那時候是有一個應該是演歌仔戲的男生,他已經上好妝,當時剛好有小朋友上去玩,他就對我微笑,很媚,就是媚到你會覺得「我跟你熟嗎?」第一是這樣,第二是連女生看到都覺得自歎不如。

圖/《美芳》 蔡慈庭導演
Q:所以算是被畫面觸動到的?
A:沒有,應該是被那個人,就有好幾個故事,最後想要把它串起來,然後聚焦在迷戀這件事。《美芳》中第三段故事就真的是直接寫的,就不是有被觸發到。然後就把它三段剪在一起。
Q:所以就算前兩個是導演真的親身有感?
A:就片段。
Q:然後也是發生在同一個夏天裡面?
A:前兩個片段是發生在冬天,但我想要拍在夏天,就是個人的創作的喜好。

Q:那為什麼會特別用章節的方式呈現,是有受什麼影響嗎?
A:那時候因為我就是很喜歡寫故事,所以那時候就在選,要拿哪一個來當最主要要拍畢製的那一個。我那時候寫了四個,可是有其中幾格就真的很想要拍,然後我就和我朋友在那邊聊天就聊到,為什麼不能像《重慶森林》那樣,前面雖然都只有短短的,但是他前面那段走出來就跟後面那段串在一起,就只是一個為什麼不能變成這個接這,這個接這個。然後就覺得,好啊那就這樣就弄。
那時候在聊的時候,我朋友是講《重慶森林》,但我沒有想到,他講了我覺得既然都很喜歡,那搞不好可以把他三個都拍下來。最一開始是想要三個年代,後來也是劇本工作了一段時間就覺得其實是可以在同一個年代,而且是同一個人發生的三段故事。原本的構想是,可能第一段的女生會變成第二段的配角,然後第二段的主角變成第三段的配角,然後最後就覺得可以都是用一個人去串聯。
Q:覺得這部影片裡面出現很多聲音,對白其實也沒有說特別的多,我想請問就是裡面用的這些聲音,你有說特別選什麼台南特有的嗎?或者是為什麼會特別選口琴?
A:聲音是因為我們有另外一個同學是聲音主修。所以我那時候因為知道有他,所以我們就很用力的,幾乎大部分的聲音都是台南聲音。然後有一個,就是響板的那個聲音,好像在第三段的一開始,那是我從小聽到大的,但我永遠不知道那是什麼聲音,就知道就有一個人從窗邊這樣「喀、喀、喀」過去。我只知道這個聲音一直有,可是我一直都沒有去了解那是什麼。我有一天拍攝前我就決定要問我媽,那個到底在幹嘛。他就說那是一個算命師,就覺得有一種宿命的感覺。我覺得很像這個劇本,所以他沒有特別提到,但是就很多聲音都是以前聽過的聲音。
然後口琴是因為我家有一把很舊的口琴,有時候就拿著玩,其實都是從以前到那時候兩年前拍的時候,人生的很多記憶的片刻,我覺得很適合進到電影院,就讓他進去了。

Q:所以就是拍的時候突然想到這些片段,然後覺得可以用進去。
A:對。
Q:那原本有考慮要用薩克斯風嗎?
A:有,可是因為找演員很難,口琴比較好上手。
Q:那想問一個可能比較細的問題,就是裡面那個歌仔戲啊,特別選用就是那首用〈山伯英台〉中的安童哥買菜有什麼特別的原因嗎?
A:我們在選歌仔戲片段也選很久,之所以會選〈山伯英台〉是因為覺得性別議題。因為那個升仔是男生嘛,可是又有點媚,是沒有被性別侷限的,所以選比如說他唱那個「女孩最愛漂亮」他是男孩,卻唱女孩的東西,也唱得很好。而且梁山伯與祝英台,祝英台也是這樣。
Q:最後一段啊,阿南跟美芳他們好像就是交情很好,然後好像有一些就是比較親密的肢體接觸,那是特別安排的嗎?就是想要讓他們有種曖昧的感覺?
A:有,可是那種曖昧的感覺我覺得就是人和人之間的,難以言喻的,阿南和阿傑也有一段,但那時候花很多時間在釐清阿南的定位,我覺得他和阿傑某一層面是相似的。就是對美的事物可能有迷戀的那種,可是他和美芳其實就是很好的朋友,那個曖昧的感覺其實就是任由觀眾去解讀。

Q:一樣也比較細的問題,最後一段他們不是有戴耳環嗎?就是阿南跟阿傑幫美芳戴耳環那段?
A:阿南覺得好看,可是阿傑是覺得不怎麼樣,美芳其實可能有點自卑的,所以他沒有覺得他丈夫喜歡,所以他就拿掉了。
Q:想問導演在這部片中有沒有比較喜歡的角色?
A:我最喜灣的是升仔,因為主修攝影,那時候就要設計鏡頭的時候,就很想要盡量拍一些很誇張,能玩的都盡量玩。然後那段是最可以玩的,因為那段是在夜晚,光線什麼都很好下,光、或是煙、火這些,都很好做。比如說顏色的差異,因為那段我用很多慢動作,真的玩很大,所以我很喜歡那個角色,而且那個演員他只要臉光吃對了,就很好看。
Q:那你自己在拍攝過程中,你自己比較享受就是當導演還是當攝影,有特別就是偏好嗎?
A:在拍的時候,因為身兼二職,根本就沒有時間覺得哪個比較好,就因為拍完一顆鏡頭,可能戲有問題,然後可能軌道也有問題,就要兩邊講,可能先跟演員講,我就忘記那個軌道要講。但通常我都會記得啊,那個就是這結束之後我要技術修正,然後演員就急著要問我,然後我就要先解決那邊在解決這邊。其實是很累的。
但事後覺得我還是喜歡攝影,但我也喜歡戲,我喜歡看表演,因為我以前也有主修表演。所以就都喜歡啦,但同時進行就都很累。
Q:想問關於演員的,因為導演好像在之前的短片mv中已經跟飾演鈕扣的小演員合作。
A:那是我表妹啦,不覺得長得滿像的嗎?
Q:那你在指導小演員的部分有沒有什麼特別有趣的事情?
A:因為他從這麼小就跟我一起,所以他不怕鏡頭,他怕人而已,所以他其實在現場一直哭,因為他很討阿傑。因為我們一直翻班,第一天就拍到12點,他睡眠不足,然後隔一天就看到那個阿傑,就狂哭。我們第二天整個delay,我們在田邊他就一直哭,完全沒有辦法進行,我還帶他去旁邊散心。
車子那場戲,因為我們已經來不及拍,然後他又堅持不跟阿傑在同一個鏡頭,比如說車子,他不是在看那個車窗,然後那個男生敲他的肩膀,他是真的不知道他來了,我就說「妹妹,你只要在這邊這樣看就好了,我絕對不會讓那個男生過來」那個嚇到的是真實反應。

他很怕人但他不怕鏡頭,之前有空在家就跟他講,所以就還好,跟他講一些基本的小孩聽得懂的表演的方法。可是他後來玩得很開心啊,他都來探班,都不回家,都不睡覺。
Q:想問就是除了剛剛導演講的,就是身兼兩職很忙,小演員是一個很大的困難之外,還有沒有遇到其他事情或是比較辛苦的地方?
A:我劇本真的很長,這個已經是拍不完,現場一直在改戲的結果了。
真的拍不完,鏡頭真的很多,第一天就delay,因為總共拍了七天半,反正就是第一天就delay,然後第一天就有沒拍完的,每一天都delay。甚至倒數第三天,就我們中午12點開始,然後拍到隔天的清晨7點,又接著10點去拍,然後又拍到晚上8點,就一直在翻班,真的很累,然後再拍廟的時候,其實工作人員都去睡覺了,只剩六個人醒著,燈光set完也去睡覺了,只剩下我跟副導,聲音和聲音助理,和兩個演員,就六個人,其他人都消失了。
真的很累真的拍不完,因為我們經費有限。而且我們只有20個人,就是那時候要省錢,就是幾乎每一個組都是最基本的, 能精簡就精簡,所以我們沒有發側拍,就能省的我們都盡量省。

Q:那想問導演有沒有規劃下一部作品想拍什麼作品?或者是現在已經有進行的?
A:也是學弟妹的畢展,但是是我編跟我導。如果《美芳》是講迷戀的話,下一步就是講離別,就是跟我這幾年的經歷有關,大概是這樣。
Q:有沒有特別想要跟女影觀眾說什麼話?
A:因為我們學電影的都會希望可以在電影院,在大螢幕、音響設備齊全的地方看。我覺得女影是一個很好的機會,因為這種不是大公司的片很少有機會能在電影院放映,我覺得可以好好珍惜這個機會,在大螢幕看電影。
文字整理:許依霖
側拍:林孍