文字：李語晨 攝影：劉允文
昨晚甫從魁北克遠道而來的導演珍．勒布朗，愉悅的談著今早《回家的日子》映後與觀眾有趣的互動。一位觀眾與她分享了自己與母親之間，回憶與愛的糾纏，這樣的經驗與導演不謀而合，她驚喜地接下觀眾致贈的傳統手工蛋糕，更驚艷於在國際交流裡，找到關於「記憶」相仿的脈動與印痕。
最後一夜，與母親
《回家的日子》環繞在女主角瑪蒂走過母親過世前的日子，導演設定的故事主軸，源自於自身19歲那年，相守在母親臨終前的夜晚。對她而言，那些日子很不真實，她不知道母親何時會撒手，因此每分每秒都異常珍貴，緊緊把握著微弱的氣息，時間彷彿是借來的，導演將這些掙扎與痛苦，細細的放入電影裡。
最早的版本，導演只描述了母親臨終的夜晚，是在日後的鋪敘中，導演將瑪蒂的故事完整的建構出來，因而開展了一段與母親和解的過程，其中，「家」在電影中作為和解的場域，除了預算考量不在醫院拍攝之外，更重要的，是為了營造出被箝制的氛圍，瑪蒂回家，無所遁逃，曾經溫暖的地方，已經變得跟監牢一般，任主角及觀眾都無法透氣，此時，瑪蒂的弟弟不斷在後頭催逼，緊張的氣氛不斷攀升，如同即將燒開的沸水，晃動的鍋蓋躁動不安。導演更手持攝影機，靠得離主角非常近，原先狹小的空間變得更窄，觀眾只得屏息以待。
圖/回家的日子劇照
海，記憶與纏繞
Isla Blanca是墨西哥的地名，在法文中是指「白色之島」，更是蒙特婁的別稱，因此片名對導演而言具備了多重意義。而在電影中，導演以墨西哥的海灣作為意象，似近似遠，似存在似虛無，它是瑪蒂的母親最喜愛的地方，更因為母親常常提到這個地方的美好，讓「Isla Blanca」也成為瑪蒂記憶的一部分，好像她也曾經到過那片海灣，最後更在這與母親和解，因而我們也能體會到「Isla Blanca」更深層的意義，如家一般，複雜而無法被明說，卻又占有極重要的地位。
導演小時候，常常會以為自己到過某個地方，她母親則會笑著說，「珍，你當時不在那。」或許是因為父母美好的回憶被重複提及，久而久之，便成為自身記憶的一塊，她喜歡這樣的記憶纏繞，父母的記憶與孩子的記憶交疊，在電影裡，瑪蒂和母親時隔八年後再次見面，並且和解，在表現形式上，導演將兩人放進了Isla Blanca這片異空間的海灣，在夕陽餘暉下快樂的女人，似是母親，又似瑪蒂。在映後與觀眾的討論中，導演發現了這樣的記憶建構，在遙遠的台灣也曾經出現，一種神祕的似曾相識和既視感，纏繞著記憶，氤氳而生。
圖/回家的日子劇照
電影製作這件事
《回家的日子》是導演的第一部劇情長片，導演認為，以往在拍攝短片時，幾乎可以掌握整個故事脈絡，然而這次拍攝長片，卻常常讓她迷失自己，在片期陷入自我懷疑時，會不知道自己在這裡的理由，「甚至覺得自己正在做一部史上最爛的片。」導演苦笑著。漸漸的，導演熟悉了拍片的節奏，她發現拍長片就像跑馬拉松，要有穩定的步調，走失了，要回到故事本身，並學著克服所有路上的挑戰，演員、布置、場地，以及天氣，全都是挑戰。而挑選劇組正如同挑選演員一般重要，在一部片中最棒的劇組，在另一片可能就成為最爛的，永遠要以不同劇情風格來挑選工作夥伴。
導演覺得很幸運，這次能與很棒的演員合作，男主角極具戲劇敏感度，能依照情境發揮的淋漓盡致，他很有自身的特色與風格，不斷在演繹的過程創造角色不同的可能性。女主角則是具有冒險精神，這次的電影，每場戲幾乎都是女主角牽動著情緒，她將自己完全投入在角色裡，很激烈、很內斂、很放鬆，她都很有不一樣的態度，導演笑著說，一開始還跟女主角關係緊張，「但後來我們就變成很好的朋友啦!」兩人在揣摩角色心境時總能互相學習，也因為是拍攝長片的關係，導演與演員之間能有更多時間慢慢醞釀，把情緒推到極致完美。
圖/回家的日子劇照
珍．勒布朗的影劇之路豐富，在擔任導演之前，她曾任參與許多大型商業片的製作，是《X戰警:天啟》B機的第二助理導演和《花神咖啡館》的第三助理導演，她也拍攝低成本電影、電視劇等。在魁北克，電影產業有自己的社群，電影工作者互相扶持，形成緊密的互助機制。此外，政府也提供補助的機會，並保障女性的獲獎比例。然而，同時身為大學教授的珍．勒布朗，發現當今學習電影者的性別比幾乎是一比一，她希望在不久的將來，女性可以不用再受到特別保障，獨立成功於電影產業中。
訪談結束，我們笑談著導演珍．勒布朗這幾日來台灣的見聞。電影紀錄的一切，寫了導演的感情、劇組的用心與演員的細膩，或許這些也終將成為纏繞的記憶，把美好本身，永遠流傳。
