以女性特質突破，在抗爭裡看見生活──《大風之島》許雅婷導演專訪
❝在拍《大風之島》時，我一直在尋找的有兩件事，一個是生活，一個是抗爭，二者總是會有交集的。❞
先與創傷和解，才能拉開一段說故事的距離。──從文集《我所告訴你關於那座山的一切》到紀錄片《雪水消融的季節》羅苡珊專訪
❝宸君讓他(苡珊)理解創作是一種實踐勝於最終文本上的雕刻，是人需要親自到現場去辯證、與他者產生連結，不去預設最終作品的過程。❞
走過被婚紗「罩」住的人生，看見永恆缺失的黑洞──《婚．紗．罩》 陳昱伶導演專訪
❝過去的我總覺得喜歡漂亮婚紗的自己背叛了女性的主體意識，現在才明白，不要被任何框架綁住才是真正的自由。❞
❝金魚缸容易被想像成充滿妖嬌誘惑的邪惡產業，巫虹儀的田野經驗卻給出另一個圖像，性工作者的生命處境不浪漫，也不扁平。❞
每一個人都是獨立的個體，一個人也可以好好長大──《近視》張善淳導演專訪
❝『未來，我依舊傾向找有耐心溝通的工作人員』，然而無論性別，更重要的是建立溫柔且彼此尊重的工作環境。❞
掀開女兒心事，讓沉痛記憶騰空而起──《吹得到海風的地方》陳韶君導演專訪
❝我希望女生可以更自由一點。我們這一代也許有機會過得不同，不要再被困在那些框架裡。❞
❝她帶著童趣的幽默感，玩起微縮模型追尋記憶中的舊家，坦然面對那個令她感到世界崩塌的一夜，也與觀眾建立了深切連結。❞
想把事情做好，身份、性別、族群，便不是最重要──專訪《山裡走走》導演全懿儒、製片董妍玫
❝拍片時我不會想自己是女性或男性，我就是一個導演、或一個副導，就是『懿儒』這一個人。❞
最好的復仇是愉悅──專訪《風流少女殺人事件》 導演洪瑋婷、攝影鍾艾
❝風流少女的復仇方式，或許不必充滿仇恨，而是讓觀眾在戲院裡，感受到影像與聲音帶來的刺激，讓壓抑與不平的情緒，轉換成感官震盪。❞
不斷撕開與癒合，意識自我的身體──專訪《褪皮 以及露出來的》導演林南彤
❝『是這個誠實帶領我完成一部片』，她坦然分享也認可自己，誠實正視咬指甲這看似渺小的課題，即是最勇敢的展現。❞
男人消失了，但女人撐起的家並沒有缺陷──專訪《貓與雞》導演朱凱濙、製片沈俞樺
❝兩個女人相互支持，為何不能是一種相伴、不是一個完整的家？朱凱濙通過作品，重新定義圓滿，單親媽媽與單身女兒，依舊是一個家。❞
「空間」與「照護」，移工在台灣的故事──專訪《歡迎來到北車大客廳》導演 曾文珍
❝移工議題在台灣被視為冷門，但正因如此，更需要有人去拍。對曾文珍而言，紀錄片是一個對話的起點、一種行動，甚至能促成改變。❞
❝母女之間的愛戀、慾望，鮮少被討論，甚至連專有名詞都沒有。『我就很好奇，母親壓抑的慾望，會不會順著血脈出現在女兒身上？』❞
語言未能傳達的寄託於影像，彼此相伴──專訪《蒸發書簡》導演張若涵
❝在生活的縫隙中，要怎麼繼續創作下去？好像永遠有個更理想的地方想抵達，但那個理想的地方，又並非單純蒸發去哪就可以完成。❞
❝陰暗的一面，和被社會教育出來的『正常』的我，是很不一樣的。可是我也渴望以這樣的自己，去面對那些我在乎、且在乎我的人。❞
❝她仍期待一個更遙遠的未來。也許在三千年後的地球上，人們在意識到性別之前，會先看見『人』本身。❞
❝紀錄片教會我如何面對真實，VR讓我學會設計觀眾的觀看位置，而劇情片則是把這些經驗整合起來，專注在角色和戲劇張力。❞
❝製作薩克斯風在外人眼裡的浪漫，對她的家庭來說，代表的是為了讓孩子溫飽，再務實不過的生活與生計。❞
