整理、翻譯、撰文｜葉旖旎
攝影｜陳亮穎
時間｜2024年10月19日
地點｜和苑三井飯店
Q1：《逆風回擊》為您的首部長片，您過去的作品多以世界各地的人權與環境議題為題材，本次為何選擇聚焦此事件？
我過往的工作多與難民問題、離散與環境議題有關。在先前的工作中，我曾遇見到許多受虐待或折磨的受難者。作為女性，如性騷擾等因為性而衍生的負面經驗對我而言我並不陌生，所以對於紀錄、揭露這樣的事件非常感興趣。但對於這部電影，拍攝時我也不知道它最終會變成目前的呈現。
Q2：您是如何結識索菲亞與阿瑪莉亞？是什麼讓您決定深入拍攝她們的故事？
索菲亞在這場#MeToo運動開始前其實已經在社群上發聲過數次：首先是她在Facebook上的一篇貼文，當時她看了一場關於性別暴力的討論，便在社群上提到自己也有過類似的經歷。後來希臘版《Marie Claire》的記者看到貼文後採訪了她，但那篇採訪在希臘並沒有引起太大的關注。
我當時正在研究希臘的性別壓迫議題，在2020年12月，當時#MeToo運動還沒有正式開始時，我和我製片人透過社群媒體聯絡上她，並表示希望能與她聊聊體育界的性暴力問題。隔年1月14日，她在歐洲理事會與希臘體育部共同舉辦的一場線上活動中再次提到自己的遭遇，這就是#MeToo運動在希臘的開端，更多運動員也站出來講述自己的經歷。
我們再次見面的時候，她正準備再去見檢察官。我問她能否隨行，她答應了。當時我也不知道這一切會走向何方。那天早上六點，我到她家拍攝她準備的過程，從一開始我們就有一種非常親密的聯繫。途中她告訴我，有另一位名叫阿瑪莉亞的運動員聯絡了她。阿瑪莉亞在事件發生當時還未成年、法律追訴期尚未過期，她還可以提吿。
阿瑪莉亞也同意索菲亞向檢察官提供她的名字。我開始拍攝索菲亞和阿瑪莉亞的初次對話，雖然當時並不知道會不會用到這些片段。我請索菲亞幫忙聯絡阿瑪莉亞，我們也再次見面。其實我們當時也不知道這個案件會如何發展，也不清楚審判什麼時候會開始。即使索菲亞出面後，希臘的檢察官開始優先處理相關案件，但過仍是非常漫長。
Q3：片中許多情景為在兩位家中拍攝，亦包含家庭成員在面對事件揭露時的角力。本片的拍攝視角相當具私密性、貼近人物日常，請問您是如何建立與被攝者的信任關係時？
拍攝過程中我花了很多時間與他們相處。第一天拍攝時，早上六點到索菲亞家，直到半夜一點才離開，這樣的日子持續了好幾個月，我們的長期相處形成了安全的空間，同時建立了彼此的互信。攝影機的存在變得不是一種威脅，更像是見證者與盟友——正是這樣的信任，讓我得以拍攝那些私密的家庭時刻。
這樣的互動建構了一個有支持性、包容性的環境。與索菲亞初次拍攝時，我們很快就找到了某種默契，相當自然。而關於阿瑪莉亞，我還記得最開始是拍攝阿瑪莉亞和她妹妹一起的場景，那是我們第一次相處。過了一陣子，她也開始習慣了我的存在，習慣了攝影機。漸漸地，拍攝變得稀鬆平常。我想，這一切的關鍵在於，他們知道我不是來傷害他們，或是追逐什麼轟動的場面。
拍攝這部紀錄片時，我的使命感非常強烈。我認為記錄這些時刻至關重要，尤其是那些發生在家庭親密領域中的時刻，因爲許多人都有類似的經驗。像索菲亞與她父親的對話，無論鏡頭裡外，她一遍又一遍地重複訴說，希望得到不同的回應，但遺憾的是，她父親的態度始終仍未改變。影片最後一幕，她在父親膝上哭泣，或許就是她最後一次嘗試與他進行這樣的對話。攝影機如同一種催化劑。它幫助索菲亞去面對父親、與其相處。老實說，很難用言語描述我在拍攝過程中的情感消耗。這三年間我和他們極其親密，拍攝幾乎填滿我的生活。希望我的在場和紀錄至少能讓更多人看見這些創傷，或許會讓人們找到共鳴、不再感到孤單，或者帶來更多思考。
Q4：對於#MeToo受害者而言，揭露事件、面對公眾都需要付出相當大的勇氣，請問您如何理解索菲亞與阿瑪莉亞在片中的自我敘說？
從一開始，我便和她們誠實說明我拍攝的目的和原因，希望她們清楚理解我的出發點，想為她們營造一個安心的空間。過程中我也相當注重她們的期待為何，並讓她們知道我們是在一起面對這段旅程，並在途中觀察事情會如何發展。我們有很多交流，傾聽她們的擔憂、恐懼和期待，而她們的感受亦隨著事情的發展產生變化。
起初本片主要聚焦於索菲亞的故事，探討希臘帆船協會內部的濫權問題，但後來內容有所變動，這對我來說也是相當困難的決定，因為我不希望讓她們失望，心中始終懷著對她們的責任感——我最在乎的始終是她們的感受。在每個拍攝階段，她們都掌握作品的發展走向。最後我給她們看了終版，並表示：「如果有任何片段你們不想留下，我們就刪掉它。」這是我始終堅持的原則，參與拍攝的每位成員也都理解這一點。
Q5：片中的法庭戲使用了黑白動畫呈現，為何選擇這樣的方式？
因為無法取得法院內的拍攝許可，這部分的呈現特別困難，最終我們只被允許錄音。在前兩次開庭中，我們親眼見證了審判的痛苦，也意識到記錄審判實情的重要性。所以我們找來一位素描藝術家，繪畫成為我們唯一能捕捉到那種窒息氛圍的方式。觀眾所看到的法庭場景、聽到的對話——當檢察官揮舞著照片、母親的回應，都是真實的。最後我們整理了數百頁的素寫記錄，並將它們濃縮並形成這些法庭交鋒的關鍵畫面，讓觀眾能夠理解站在法庭上時，面對所有提問的感受和那種氛圍。法庭內的問題在於，暴力以另一種形式持續存在，而這正是受害者所面臨的挑戰。
Q6：片中有許多段落是在往返法庭的車上所拍攝，這樣的「移動」場景是否有特別意涵？
因為需要一次次往返法院，所以片中也展現了我們在城市裡的移動。所有事情都發生在車廂內，宛如一個人的人生在這樣狹窄的空間中被審判。每次進出法院我們都很緊張，對一切都感到懸而未決。像是第一幕，索菲亞進入法院時，天氣陰沈、下著大雨，法庭與希臘國旗在寒冷、灰暗的氛圍下顯得格外沉重，讓人認為是不敢輕易靠近的地方。而到影片的最後，有一幕是阿瑪莉亞自己一個人開車，這也象徵著她的變化。最初由父母陪同，到最後她能夠獨自駕駛——這段經驗使她有所成長，不再需要倚賴父母而能夠自己掌握一切。其中一個我們最喜歡的場景是，她開車時，法院被陽光照亮，彷彿那已成為象徵著勝利的地方。因此，我們還能有一絲希望。
Q7：承上，結尾處阿瑪莉亞提到索菲亞正在「win her life back」，對於受害者而言，您認為「win her life back」的意涵為何？是否也呼應了片名？
我認為索菲亞選擇了正確的航向，在帆船運動中，「tack」表示改變航線，這也是影片標題的由來。當她說出這句話時，對我而言非常感人，所以立刻決定以此作為片名。這部影片的重點不是贏得案件，也不是讓任何人被判有罪，而是捕捉那個瞬間——當一個人決定改變自己人生的方向。這或許無法帶來真正的正義，但我認為重點更在於她勇敢發聲的姿態。
Q8：在紀錄片上映後，國內迴響如何？有收到特別印象深刻的回饋嗎？
觀眾的回饋總是讓人十分觸動。首先大家都非常震驚，無法相信這種事情會發生在自己的國家。這部紀錄片引發了許多相關討論，尤其關於現行還有許多改善空間的司法系統。對於性暴力與虐待的倖存者來說，如果選擇訴諸司法途徑，前方將是一條漫長、充滿創傷且艱難的道路。在片中我並沒有將這個過程美化，而是選擇呈現一個需要長期抗戰、勇於面對的暗黑世界。但同時，你會看到這兩位極其堅強的女性，她們有著追求正義的強韌與力量，這也是這部紀錄片希望帶給全世界觀眾的。
